利起自己当初论文上的话来。
“歌唱，分为三个部分。”
黎华跃跃地微微前倾身子：“三部分？”
“一个歌手，在面对一首陌生的歌时，他首先需要做的，不是唱歌，而是了解已有的歌词和旋律，如果有已成的配乐，也得包括——了解作品的内涵，知道作者想表达的思想和主题，理解作品之中的情怀和精神，这是歌唱的第一步。”毕文谦瞄了黎华一眼，“也许，很多人觉得这一步是人人都会的自然而然的事情，但却是制约一些本来颇具潜力的歌手更上一层楼的桎梏。”
“当一个歌手对一首歌有了自己的理解之后，他将要做的，仍然不是唱歌，而是创造演唱这首歌的方法。用什么唱法才能最好地表达出歌手心中的艺术形象，宏观上整首作品的气质把握情绪侧重，微观上每一个歌词每一个音的处理方式，都需要仔细推敲。越是好歌，越有推敲的必要。凡事就怕多问一个为什么。精确到句子的唱法，精确到词语的唱法，精确到单字的唱法，不仅在态度上不同，最终演唱出来的效果也会不同。这是歌唱的第二步。”
“当一个歌手针对一首歌创造出了基于自己的理解而来的唱法之后，他将进行演唱。这个时候，歌手的基本功是否能够支撑他创造的唱法，将决定歌手演唱的实际效果。”
“一般而言，业余的普通人唱歌，要么，是觉得歌的词曲好，发乎于心地把自己对歌的感觉唱了出来；要么，是听了歌手的演唱而觉得好，从而模仿歌手的唱法。这两种，都只是唱歌，而非歌唱。一个真正的歌手，对每一首歌都会有自己的理解和创造。不然，一个人即使天赋的歌喉再好，最终充其量
第四十九章 歌唱的三步(3/5)